Christian Louboutin. Lee Broom. Fashioning Design

Первая иллюстрированная монография, представляющая работы британского дизайнера Ли Брума, основателя одноименного бренда и известного своим стильным и современным взглядом на изделия классического дизайна.В книге исследуются многочисленные влияния и идеи, лежащие в основе портфолио Брума, состоящего из более чем 100 продуктов, а также подчеркивается, как он демонстрирует свои работы с помощью оригинальных и интересных инсталляций, выставок и фильмов. Мебель, освещение и аксессуары Ли Брума, некоторые из которых сейчас хранятся в постоянных коллекциях культурных учреждений Лондона и Нью-Йорка, одновременно знакомы и в то же время кажутся новыми — фирменный навык переосмысления и сочетание классицизма и современности.Книга тематически представлена в четырех главах, каждая из которых посвящена определяющему аспекту дизайнерской личности Брума. «Форма искусства» исследует отношения Брума с архитектурой и силуэтом, а также то, как он работает с формой, балансом и симметрией. «История повторяется» рассказывает об увлечении Брума историческими отправными точками и переосмыслением, а также о том, как методы прошлого могут влиять на будущее. «Материальный мальчик» фокусируется на тщательном подходе Брума к процессу изготовления, его умелом использовании материалов и искусстве сотрудничества. Наконец, «Драма дизайна» — это исследование опыта Брума в театре и моде, а также того, как они повлияли на его творческое мышление и то, как он представляет свою работу как захватывающий опыт.Особый вклад внесли Кристиан Лубутен, Вивьен Вествуд и Келли Уэстлер.The first illustrated monograph presenting the work of British designer Lee Broom, founder of the eponymous brand and celebrated for his stylish, contemporary take on classic design products.The book explores the many influences and ideas behind Broom’s portfolio of more than 100 products as well as highlights the way in which he showcases his work through original and engaging installations, exhibitions, and films. Lee Broom furniture, lighting, and accessories, some of which is now held in the permanent collections of cultural institutions in London and New York, is at once familiar and yet feels new—a signature skill of reinterpretation and the mix of classicism and modernity.The book is presented thematically in four chapters, each relating to a defining aspect of Broom’s design personality. “Art Form” explores Broom’s relationship with architecture and silhouette, as well as the way in which he works with form, balance, and symmetry. “History Repeats Itself” delves into Broom’s fascination with historical starting points and reinvention and how techniques of the past can inform the future. “Material Boy” focuses on Broom’s meticulous approach to the process of making, his clever use of materials, and the art of collaboration. Finally, “Drama of Design” is a study of Broom’s background in theater and fashion and how both have permeated his creative thinking and the way he presents his work as immersive…