Коншин Макс Fucking English: 1000+ слов и выражений из английского сленга

1 отзыв на Коншин Макс Fucking English: 1000+ слов и выражений из английского сленга

1. 

   Оценка 5 из 5

   Никодим – 7 декабря, 2024

   Я интересуюсь историей искусства и живописью, хотя современное искусство так и остаётся для меня огромной загадкой. Я не могу понять сакральный смысл современных произведений искусства, которые в моём понимании никогда не смогут конкурировать с «Моной Лизой» Да Винчи и «Криком» Мунка. Однако стоит познакомиться с историей становления того искусства, которые мы видим сейчас, чтобы понимать хотя бы его суть.

   Желая вникнуть в эти тонкости, я нашла книгу Уилла Гомперца «Непонятное искусство: от Моне до Бэнкси».

   ОБ АВТОРЕ
   Уилл Гомперц на протяжении семи лет занимал пост директора по медиатехнологиям в галерее Тейт в Лондоне. Сейчас он является редактором отдела искусств в Би-Би-Си. Так что он, как никто другой, может разложить современное искусство на мельчайшие частицы. И сделать это понятным для людей, совершенно не связанных с искусством.

   СОДЕРЖАНИЕ
   Книга охватывает становление современного искусства, начиная с 1820 года и заканчивая 2008-м годом, когда она была написана (издана книга в 2012 году).

   Автор подробно описывает наиболее знаменитые (узнаваемые) творения деятелей искусства, но, несмотря на мои познания в искусстве, всё равно многие произведения приходилось гуглить. Что и вам рекомендую. Когда смотришь на тот или иной шедевр, детально описываемый автором, сразу проникаешься его значением для художника. Автору удаётся простым и доступным языком объяснить, что сподвигло художника на создание своего произведения и что он хотел выразить через своё творчество.

   Автор рассказывает не только о живописи, но и о скульптурах, инсталляциях, архитектуре и даже перформансах от их зарождения до современного облика. Да-да, выступление Мадонны или Элтона Джона — тоже перформанс, современное искусство в своём чистом виде.

   Говоря об искусстве начала XXI века, автор указывает на огромное влияние коммерции на искусство. Тут я с ним полностью согласна. Если ещё столетие назад художники использовали свои произведения для отображения политической обстановки или общественных настроений, а иногда и в качестве своего протеста, то наши современники всё чаще и чаще думают, в первую очередь, о том, как побольше заработать на своём творчестве и как запустить его «в массы».

   В главе 16 наконец-то становится понятен такой непонятный в начале выбор обложки для книги — жестяная банка популярного в Америке супа. Оказывается, это отсылка к полотну художника Энди Уорхола под названием «32 банки супа» (погуглите, если интересно).

   Также меня заинтересовал упомянутый в книге дом Шрёдер (никак не связан с котом Шрёдингера, не путать!). Дом был построен в 1924 году для госпожи Шрёдер и её детей. Но выглядит он настолько современно, что кажется, будто его только что возвели. Он стал предшественником современного хай-тека. В таком домике неплохо было бы жить.

   СТРУКТУРА
   Книга состоит из 20 глав. Главы достаточно объёмные по содержанию. Каждая длится примерно по 30-60 минут. Так а что вы хотели? Автор прилагает большие усилия, чтобы втиснуть практически полуторавековую историю искусств в свои скромные 20 глав текста.

   Общая продолжительность аудиокниги — 15ч 08мин.

   ЧТЕЦ
   Аудиокнига, которую слушала я, читал Дмитрий Стрелков. У диктора очень приятный голос, спокойный и немного даже убаюкивающий. Диктор чётко произносит все слова, выделяет интонационно важные и интересные моменты. В общем, как мне показалось, его прочтение способствует лучшего восприятию услышанной информации.

   ПОДВОДЯ ИТОГ
   Книга Уилла Гомперца «Непонятное искусство: от Моне до Бэнкси», конечно же, не сделала из меня искусствоведа и ценителя «размазни». Навряд ли я когда-то смогу принять унитаз как произведение искусства, но после прочтения этой книги я уже не буду столь пристально вглядываться в «Квадрат» Малевича в тщетных попытках разглядеть какие-то предметы в его чёрных очертаниях.

   Книга познакомит вас с различными направлениями в искусстве, которые отразились на современных произведениях. Ведь художники, которые создают свои шедевры в наше время, всё ещё вдохновляются работами своих предшественников, продолжают их замыслы, преобразуют его и трансформируют его в новые направления искусства.

   Рекомендую прочесть эту книгу для развития духовного внутреннего мира. Она также подойдёт начинающим художника, только начинающим свой путь в мире непонятного, но столь многогранного современного искусства.

   Благодарю всех за прочтение отзыва и желаю лёгкого чтения!